lunes, 26 de noviembre de 2012

La gran lista


Titanic (James Cameron, 1997) - 5 martines
Scarface (Brian de Palma, 1983) - 4 martines
El cisne negro (Darren Aronofsky, 2010) - 4 martines
500 day of Summer (Marc Webb, 2009) - 3,5 martines
Cuando Harry Conocio a Sally (Rob Reiner, 1989) - 3,5 martines
Réquiem for a dream (Darren Aronofsky, 2000) - 3,5 martines
The Dark Knight Rises (Christopher Nolan, 2012) - 3,5 martines
El Gran Dictador (Charles Chaplin, 1940) - 3,5 martines
Eterno Resplando de una Mente sin Recuerdo (Michel Gondry, 2004) - 3,5 martines
Los Intocables (Brian de Palma, 1987) - 3,2 martines
El Joven Manos de Tijera (Tim Burton, 1990) - 3,2 martines
Metropolis (Fritz Lang, 1927) - 3,2 martines
Los 39 escalones (Alfred Hitchcock, 1935) - 3,2 martines
Les Misérables (Tom Hooper, 2012) - 3,2 martines
Crimen perfecto (Alfred Hitchcock, 1954) - 3,2 martines
12 Monos (Terry Gilliam, 1995) - 3,2 martines
Thor (Keneth Branagh, 2011) - 3,2 martines
El artista (Michel Hazanavicius, 2011) - 3,2 martines
El Resplandor (Stanley Kubrick, 1980) - 3,2 martines
Django Unchained (Quentin Tarantino, 2012) - 3,2 martines
Pecados Capitales (David Fincher, 1995) - 3,2 martines
Goodfellas (Martin Scorsese, 1990) - 3,2 martines
Los Infiltrados (Martin Scorsese, 2006) - 3,2 martines
Mr. Nobody (Jaco van Dormael, 2009) - 3,2 martines
 Moulin Rouge (Baz Lusihrmann, 2001) - 3,2 martines
Rambo IV (Sylvester Stallone, 2008) - 3,2 martines
Una Mente Brillante (Ron Howard, 2001) - 3 martines
I Love You Phillip Morris (Rupert Wyatt, 2009) - 3 martines
El Planeta de los Simios: Revolucion (Rupert Wyatt, 2011) - 3 martines
Carrie (Brian de Palma, 1976) - 3 martines
Tiempos Modernos (Charles Chaplin, 1936) - 3 martines
Carlito's Way (Brian de Palma, 1993) - 3 martines
Amelie (Jean-Pierre Jeunet, 2001) - 3 martines
La Socieda de los Poetas Muertos (Peter Weir, 1989) - 3 martines
Good Bye, Lenin! (Wolfgang Becker, 2003) - 3 martines
Psycho (Alfred Hitchcock, 1960) - 3 martines
Terminator: La Salvacion (Joseph McGinty Nichol, 2009) - 3 martines
Terminator II: El Juicio Final (James Cameron, 1991) - 3 martines
Enterrado (Rodrigo Cortés, 2010) - 3 martines
007: Skyfall (Sam Mendes, 2012) - 3 martines
50/50 (Jonathan Levine, 2011) - 3 martines
Rambo II (George Pan Cosmatos, 1985) - 3 martines
Rambo III (Peter MacDonald, 1988) - 3 martines
La lista de Schindler (Steven Spielberg, 1993) - 3 martines
Rango (Gore Verbinski, 2011) - 3 martines
Mi primera boca (Ariel Winograd, 2011) - 3 martines
El Día de la Bestia (Alex de la Iglesia, 1995) - 3 martines
Star Trek (J.J. Abrams, 2009) - 3 martines
The Game (David Fincher, 1997) - 3 martines
Argo (Ben Afleck, 2012) - 3 martines
Moonrise Kingdom (Wes Anderson, 2012) - 3 martines
La Dama de Negro (James Watkins, 2012) - 3 martines
Curvas de la vida (Robert Lorenz, 2012) - 3 martines
Cinema Paradiso (Giuseppe Tornatore, 1988) - 3 martines
Die Hard 3 (John McTiernan, 1995) - 3 martines
El Padrino (Francis Ford Coppola, 1972) - 3 martines
El Padrino II (Francis Ford Coppola, 1974) - 3 martines
El Padrino III (Francis Ford Coppola, 1990) - 3 martines
La Conversacion (Francis Ford Coppola, 1974) - 3 martines
Tan Fuerte, Tan Cerca (Stephen Daldry, 2011) - 3 martines
The Impossible (Juan Antonio Bayona, 2012) - 3 martines
Cabo de Miedo (Martin Scorsese, 1991) - 3 martines
Kick-Ass (Mattehw Vaughn, 2010) - 3 martines
Wathcmen (Zack Znyder, 2009) - 3 martines
Pandillas de Nueva York (Martin Scorsese, 2002) - 3 martines
Diamante de Sangre (Edward Zwick, 2006) - 3 martines
Batman Begins (Christopher Nolan, 2005) - 3 martines
Batman: The Dark Knight (Chrstopher Nolarn, 2008) - 3 martines
Iron Man (Jon Favreu, 2008) - 3 martines
Capitan América (Joe Johnston, 2011) - 3 martines
Manhattan (Woody Allen, 1979) - 3 martines
Hannah y sus hermanas (Woody Allen, 1986) - 3 martines
The cavin in the woods (Drew Goddard, 2011) -  3 martines
The Raven (James McTeigue, 2012) - 3 martines
Safety not guaranteed (Colin Trevorrow, 2012) - 2,7 martines
Savages (Oliver Stone, 2012) - 2,7 martines
Lazos perversos (Chan-wook park, 2013) - 2,7 martines
No (Pablo Larraín, 2012) - 2,7 martines
La Ventana Secreta (David Koepp, 2004) - 2,7 martines
Abraham Lincoln: vampire hunter (Timur Bekmambetov, 2012) - 2,7 martines
Looper (Rian Johnson, 2012) - 2,7 martines
Killing them Softly (Andrew Domink, 2012) - 2,7 martines
Run, Lola, Run (Tom Tykwer, 1998) - 2,7 martines
Secreto en la Montaña (Ang Lee, 2005) - 2,7 martines
Drive (Nicolas Winding Refn, 2011) - 2,7 martines
El último rey de Escocia (Kevin McDonald, 2007) - 2,7 martines
Recuerda (Alfred Hitchcock, 1945) - 2,7 martines
Anna Karenina (Joe Wright, 2012) - 2,7 matines
Sueño de libertad (Frank Darabont, 1994) - 2,7 martines
Los sospechosos de siempre (Bryan Singer, 1995) - 2,7 martines
La ventana indiscreta (Alfred Hitchcock, 1953) - 2,7 martines
Tootsie (Sydney Polack, 1982) - 2,7 martines
Hithchcock (Sacha Gervasi, 2012) - 2,7 martines
Fuerza antigangster (Ruben Fleischer, 2013) - 2,7 martines
911: Llamada mortal (Brad Anderson, 2013) - 2,7 martines
007: Goldfinger (Guy Hamilton, 1964) - 2,7 martines
Trainspotting (Danny Boyle, 1996) - 2,7 martines
La Ola (Dennis Gansel, 2008) - 2,7 martines
Iron Man 2 (Jon Favreu, 2010) - 2,7 martines
Alien (Ridley Scott, 1979) - 2,7 martines
Alien 2 (James Cameron, 1986) - 2,7 martines
Alien 3 (David Fincher, 1992) - 2,7 martines
Alien: resurrección (Jean-Pierre Jeunet, 1997) - 2,7 martines
La Huesped (Andrew Niccol, 2013) - 2,7 martines
Terminator III: La Rebelion de las Maquinas (Jonathan Moscow, 2003) - 2,7 martines
Rambo (Ted Korcheff, 1982) - 2,7 martines
Balada Triste de Trompeta (Alex de la Iglesia, 2010) - 2,7 martines
Expreso de Medianoche (Alan Parker, 1978) - 2,7 martines
Drácula, de Bram Stoker (Francis Ford Coppola, 1992) - 2,7 martines
Shame: Sin Reservas (Steve McQueen, 2011) - 2,7 martines
P.D.: Te Amo (Richard LaGraenese, 2007) - 2,5 martines
La Piel que Habito (Pedro Almodóvar, 2011) - 2,5 martines
Terciopelo Azul (David Lynch, 1986) - 2,5 martines
Die Hard 4.0 (Len Wiseman, 2007) - 2,5 martines
Panico y Locura en Las Vegas (Terry Gillilam, 1998) - 2,5 martines
Casablanca (Michael Curtiz, 1942) - 2,5 martines
Escape a la victoria (John Huston, 1981) - 2,3 martines
Los Descendientes (Alexander Payne, 2011) - 2,5 martines
Contacto en Francia (Willliam Friedkin, 1971) - 2,5 martines
Taxi Driver (Martin Scorsese, 1976) - 2,5 martines
Midnight Cowboy (John Schlesinger, 1969) - 2,5 martines
Toma el dinero y corre (Woody Allen, 1969) - 2,5 martines
Lawless (John Hillcoat, 2012) - 2,5 martines
Frankenweenie (Tim Burton, 2012) - 2,5 martines
El dormilón (Woody Allen, 1973) - 2,5 martines
Annie Hall (Woody Allen, 1977) - 2,5 martines
Américan History X (Tony Kaye, 1998) - 2,5 martines
Oz, el poderoso (Sam Raimi, 2013) - 2,5 martines
Die Hard 2 (Renny Harlin, 1990) - 2,5 martines
The Last Stand (Kim Jee-Woon, 2013) - 2,5 martines
The Master (Paul Thomas Anderson, 2012) - 2,5 martines
Efectos colaterales (Steven Soderbergh, 2013) - 2,5 martines
Silver Linings Playbook (David O. Russel, 2012) - 2,5 martines
Resident Evil (Paul S. Anderson, 2002) - 2,5 martines
Residen Evil 4: Ultratumva (Paul S. Anderson, 2010) - 2,5 martines
Sid y Nancy (Alex Cox, 1986) - 2,5 martines
Lincolng (Steven Spielberg, 2012) - 2,5 martines
Brave (Mark Andrews, 2012) - 2,5 martines
Los 
El asesinato de John Lennon (Jared Schaefer, 2008) - 2,5 martines
Diario de un Seductor (Bruce Robinson, 2011) - 2,5 martines
Terror en Chernobyl (Bradley Parker, 2012) - 2,5 martines
The Flight (Robert Zemeckis, 2012) - 2,5 martines
Match Point (Woody Allen, 2005) - 2,5 martines
007: Dr. No (Terence Youg, 1962) - 2,5 martines
007: Thunderball (Terence Young, 1965) - 2,5 martines
Midnight in Paris (Woody Allen, 2011) - 2,5 martines
The expendables (Sylvester Stallone, 2010) - 2,5 martines
Toro Salvaje (Martin Scorsese, 1980) - 2,5 martines
Tres tipos duros (Fisher Stevens, 2013) - 2,5 martines
Spring Breakers (Harmony Korine, 2013) - 2,5 martines
Elefante blanco (Pablo Trapero, 2012) - 2,5 martines
Kramer vs. Kramer (Robert Benton, 1979) - 2,5 martines
Ladón de bicicleta (Vittorio de Sica, 1948) - 2,5 martines
Scarface (Howard Hawks, 1932) - 2,5 martines
V de Vendetta (James McTeigue, 2005) - 2,5 martines
El ciudadano Kane (Orson Wells, 1941) - 2,5 martines
Cassandra's Dream (Woody Allen, 2007) - 2,5 martines
Mi novio es un zombie (Jonatan Levine, 2013) - 2,3 martines
Scoop (Woody Allen, 2006) - 2,3 martines
Frenesí (Alfred Hitchcock, 1972) - 2,3 martines
Náufragos (Alfred Hitchcock, 1944) - 2,3 martines
The Sessions (Ben Lewis, 2012) - 2,3 martines
Rosemary's baby (Roman Polanski, 1968) - 2,3 martines
Rebeca (Alfred Hitchcock, 1940) - 2,3 martines
Die Hard (John McTiernan, 1988) - 2,3 martines
A good day to Die Hard (John Moore, 2013) - 2,3 martines
Paradise Alley (Sylvester Stallone, 1978) - 2,3 martines
Blade Runner (Ridley Scott, 1982) - 2,3 martines
To Rome with love (Woddy Allen, 2012) - 2,3 martines
Zero Dark Therty (Katheryn Bigelow, 2012) - 2,3 martines
El último Elvis (Armando Bo, 2012) - 2,3 martines
La insoportable levedad del ser (Milan Kundera, 1987) - 2,3 martines
It (Tommy Lee Wallace, 1990) - 2,3 martines
Dr. Strangelove or: How I Learned to stop worrying and love the bomb (Stanely Kubrick, 1964) - 2,3 martines
The man with the iron fists (RZA, 2012) - 2,3 martines
Infancia clandestina (Benjamín Ávila, 2012) - 2,3 martines
De amor y otras adicciones (Edward Zwick, 2009) - 2,3 martines
The Perks of being a wallflower (Stephen Chbosky, 2012) - 2,3 martines
Cosmopolis (David Cronenberg, 2012) - 2,3 martines
Amour (Michael Haneke, 2012) - 2,3 martines
Resident Evil 2: Apocalipsis (Alexander Witt, 2004) - 2,3 martines
Nosferatu (Friedrich Wilhelm Murnau, 1922) - 2,3 martines
Milagros Inesperados (Frank Darabont, 1999) - 2 martines
La Naranja Mecanica (Stanley Kubrik, 1971) - 2 martines
Todos tenemos un plan (Ana Pitebarg, 2012) - 2 martines
Beasts of the southern wild (Benh Zeitilin, 2012) - 2 martines
Todo lo que usted siempre quiso saber sobre el sexo (Woody Allen, 1972) - 2 martines

viernes, 21 de septiembre de 2012

Psycho, 3 martines

Me parece que esta película no necesita presentación. Un clásico del cine de suspenso/terror de 1960 dirigida por Alfred Hitchcock. La historia, basada en el libro homónimo que Robery Bloch escribió un año antes inspirándose en el asesino serial Ed Gein, cuenta la historia de un asesino y la investigación sobre la desaparición de una de sus víctimas.
El guión es el de un clásico policial que perfectamente podría haberse sacado de CSI o cualquier serie yanqui, pero lo interesante que tiene es que si uno no sabe que es un policial, no se imagina que los es hasta después de la primera mitad. Primero se centra en una trama de la protagonista que posterior mente será asesinada y después la historia se enfoca en quien la mató. A su vez, aparece la subtrama de la investigación de la hermana de la víctima y su amante. También hay poca elipsis, algunas acciones que parecen innecesarias que sean contadas, o al menos que podrían ser más breves, hacen la película que sea lenta y atrapante a la vez. Como en todo policial, tiene que existir un punto donde parezca que se resuelve, pero finalmente no lo hace. Por supuesto que esto pasa, y es tan bueno este amague que jamas te imaginarías el verdadero final.
Una de las mejores cosas que tiene el film es la música, que fue compuesta por Bernard Herrmann, un tipo que trabajó muchisimo con Hitchcock y con Orson Wells y además tuvo varias nominaciones al Oscar. Muchas escenas no tienen diálogo, por lo que la música cobra un rol fundamental. Lo único en contra es que aveces empieza  un poco tarde y sin subir el volumen de a poco.
Otro punto a rescatar son los planos. A pesar de que no hay muchos que llamen la atención, hay algunos planos cortos perfectos. Por ejemplo, el hecho de filmar los pies, la boca gritando y la sangre corriendo en la  clásica escena de la ducha hace que sea tan recordada, porque en definitiva no es tan importante. También la toma con la que inicia la película (un largo plano secuencia con grúa) y una desde un pasillo con la cámara alta y en picada son fantásticas.
Lo que es muy bueno es algo en lo que nunca había prestado especial atención que es en la actuación. Anthony Perkins en su rol de Norman Bates está perfecto. Las exageradas expresiones y esa sonrisa de loco no habrá sido fácil de conseguir, y en la escena del sótano hace que te pegues un julepe de aquellos. Por otra parte, la actuación que me pareció muy mala fue la de Janet Leigh. No tuvo expresión cuando era muy importante que la cara transmita los pensamientos ya que no habia dialogo, ¡y encima estuvo nominada para los Oscar y el Globo de Oro!


jueves, 30 de agosto de 2012

Los 39 escalones, 3.2 martines

Película de 1935 dirigida por Alfred Hitchcock y escrita por Charles Bennet e Ian Hay, quienes se basaron en la novela homónica de John Bucham. Aunque la historia tenga algunas diferencias importantes con el texto original, es un muy buen relato con un final tremendo.
La historia trata sobre Richard Hannay quien intenta delatar a una organización de espias extranjeros que quieren sacar información relevante sobre Gran Bretaña mientras se esconde de la Policia, quienes lo acusa de un asesinato que no cometió. A lo largo de los 80 minutos, Hannay sufre retrasos e inconvenientes (al estilo "After Hour" de Scorsese). La trama se resuelve cuando faltan pocos minutos para el final con un indició que había aparecido al principio de la película.
Haciendo honor a su fama de "maestro del suspendo", el misterio existe desde la primera toma cuando el director decide enfocar los pies del protagonistas en vez de su rostro. A pesar de que este uso se repite a lo largo de todo el film y siempre genera una linda sensación, aveces este recurso podría haberse obviado.
También hay algunos saltos temporales que no se entienden bien. No se ve que bajó el sol o algún cambio en el escenografía. Por lo contrario, hay algunas otras elipsis donde funde a negro que son muy buenas.
Curiosamente una sola escena esta musicalizada, y esta no es una cerca del climax ni mucho menos, simplemente marca el fin de una subtrama que al espectador no le interesaba mucho ver, y que de terminar de otra manera nadie se hubiera enojado.
Pueden verla completa en youtube.


martes, 14 de agosto de 2012

The Dark Knight Rises, 3.5 martines

¿Qué mejor manera para cerrar la épica trilogía que de esta forma? Que groso que es Christopher Nolan. Que más groso que es Jonathan Nolan (su hermano y guionista).
Intentaré (y me será muy difícil) no develar nada pertinente a la trama porque me imagino que todos la quieren ver. Lo único que les voy a decir es que va a estar nominada a varios oscar, incluyendo mejor película (no me animo a decir que la gane pero seguro que va a estar muy cerca), mejor efecto de sonido, mejor dirección, mejor actor de reparto, mejor actriz de reparto y no se si alguno más.
Primero el guión: el final es espectacular, el mejor que vi en mucho tiempo (probablemente el anterior final así que haya visto sea otra película de Nolan, "Inception"), lo único criticable es que más de la mitad del film es algo lento, monótono, aburrido y hasta te marea un poco todo los temas legales de Wayne Enterprises.
Una cosa más, el final de los personaje de Anne Hathaway y Joseph Gordon-Levitt no es así en los textos originales. En más, el de este último ni el principio ni el final es así, ni siquiera tiene ese nombre!!
Música: la del final es para pararse y aplaudir (recomiendo que no lo hagan porque los van a putear en vietnamita) pero hay una escena en las cloacas que va en seco y que me parece que tendría que tener la cortina de siempre muy bajita. Si no tiene música quiere decir que no era tan importante, pero me pareció que sí lo era.
Efectos visuales: tremendos! Las explosiones (que no son tantas), el fuego. Incluso la nevada, que parece una boludez, es perfecta. No tiene las persecuciones en autos que te ponen nervioso de solo verlo como tuvo "El caballero de la noche", pero a mí me parece mejor así. El estrado de juez que aparece en el final es muy de Batman; me hizo acordar a "Batman y Robin" y a los comics.
Un parrafo aparte para lo actores. Como ya expresé en la entrada de "Batman Begins", son de otro nivel. Michael Caine la rompe, Gary Oldman sigue igual que siempre, Gordon-Levitt triunfó en todo lo que hizo, Anne Hathaway, Tom Hardy y Marion Cotillard son perfectos para este papel y no voy a decir nada de Chrisitian Bale que no sepamos (aunque me gustó más en "El gran truco").



domingo, 12 de agosto de 2012

Midnight in Paris, 2.5 martines

Para cerrar con el ciclo de película de Woody Allen, ví uno de sus últimos trabajos: "Medianoche en París", ganadora del oscar a mejor guión y nominada por mejor película, mejor dirección y mejor dirección de arte.
Obviamente que escrita y dirigida por Allen, el film narra la curiosa situación que vive Gil Pender (Owen Wilson), un escritor estadounidense enamorado de París, quien viaja a lo que él considera la época de oro, la París de los años 20', mientras está de viaje en la capital francesa con su novia y la familia de ella. En el pasado conoce y se enamora de Adriana de Bordeus, además de encontrarse con sus grandes ídolos del arte como Gertrude Stein, Zelda Fitzgerald, Salvador Dalí y Pablo Picasso, entre otros.
Obviamente que al guión no hay nada que cuestionarle, salvo que (no se si me pasa a mi porque soy un ignorante)  me perdí cuando conocía a las personas del pasado. De los primeros no te da ninguna pista sobre quienes son; los que aparecen después sí te vas enterando si son pintores, escritores o músicos.
Tiene como una premisa de conformismo, pero en lo que nos queda, buscarle el lado bueno e intentar mejorarlo. Sin embargo, lo criticable de todo esto es, que recién aparece cuando se va resolviendo la trama o cuando se hace clara cual es el conflicto y ocurre cuando queda solo un tercio de la película, igual, los sesenta minutos que vimos sin una trama clara no son para nada aburridos. El final, para mi inesperado pero no sorprendente, le suma puntos.
La fotografía que tiene me pareció lo mejor del film. Colores muy vivos y brillantes, todo muy amarillo (iluminado por el sol o los faroles en la calle) que parecen sacados de un cuadro francés, parecido a lo que se ve en "Amélie".
Música no hay mucha. Me pareció muy buena en una escena que Gil está caminando solo, que se escucha una canción que ya había oído en el pasado y que hace entender al espectador que está pensando y queriendo estar en el otro tiempo.

Cliché de los viajes en el tiempo

  • El personaje de Owen Wilson viaja al pasado gracias a un auto de época que lo pasa a buscar. ¿Sería el equivalente al DeLorean pero en Europa? Si me dan a elegir, me quedo con el tutu de "Volver al Futuro": vuela y convierte la basura en combustible, que más se puede pedir.
  • Siempre que alguien viaja al pasado, le cuenta algo de su futuro o le da el pie para que descubra algo significativo a alguien del otro tiempo pero, macho ¿lo único que hiciste es decirle a un cineasta una historía para una películas? No se, advertíles de la segunda guerra, la crisis del 30', intentá salvar a Keneddy o jugale unos números a la quiniela, no hagas semejante gilada.

viernes, 10 de agosto de 2012

The Raven, 3 martines

"El cuervo" es una película dirigida por James McTeigue protagonizada por John Cusack, quien interpreta a Edgar Allan Poe. La historia, escrita por Ben Livingston y Hannah Shakespeare, narra los misteriosos últimos días del escritor estadounidense mezclando detalles de la realidad con hechos ficticios.
Ambientada en Baltimore a mediados del siglo XIX, la iluminación y estética es típica de una película situada en esa época, como "Oliver Twist" (2005) y "Perfume: historia de un asesino" (2006). Además, la iluminación lúgubre denota lo dramático de la situación que se vive, al estilo "Amadeus" (1984) y "Sherlock Holmes" (2009).
Sobre el final, las calles están bañadas por una pesada niebla y los personajes están iluminados por una fuerte luz blanca, como de un cielo nublado, que los empalidece más de lo que deberían estar por la situación que atraviesan. Esto, sumado a algunos acentos extranjeros y algunas gaitas que se escuchan, hacen creer al espectador que los hechos ocurren en Londres o en otra ciudad europea; jamas a nadie se le ocurriría que el film está ambientado en el este norteamericano.
La historia es bastante buena e inesperada. El trailer debela el primer punto de giro, pero las demás vueltas que da la historia son sorprendentes e intrigantes. El final es apasionante y los últimos minutos son completamente fieles a la realidad, lo que suma puntos para los guionistas.
McTeigue, también director de "V for vendetta", planteó unos planos alucinantes con grúas o zoom que verdaderamente sorprenden al público.
La música: la verdad es que no es nada original. Aparece en el momento justo y del tipo dramático que amerita la escena.
Una duda que me surgió es que en algunas tomas hay objetos que salen por la pantalla. No se si en el cine fue proyectada en 3D, la verdad es que no lo creo pero ver estas cosas me hacen dudar bastante.
Una película muy recomendable que nos relata la vida de una de las mentes brillantes de la literatura universal que es desconocida para muchos (me incluyo).
Les dejo el link de cuevana donde pueden verla en hd.  http://www.cuevana.tv/#!/peliculas/4606/the-raven


miércoles, 1 de agosto de 2012

Hannah y sus hermanas, 3 martines

Siguiendo con las películas de Woody Allen, "Hannah and her sisters" cuenta la historia de los romances de la familia de Hanna. Esta esta compuesta por un matrimonio de viejos que se pelean pero a la vez se quieren, un hermana que empieza una relación, otra que tiene un largo noviazgo con un ex profesor suyo y un matrimonio entre dos personas que no se aman. A su vez, el marido de Hannah (Michael Caine) esta enamorado de Lee, una de sus cuñadas y ese es el mayor conflicto del film. Mientras tanto, las escenas están interrumpidas por la historia de Mickey (Allen), el ex marido de Hannah quien sufre de esquizofrenia y replantea su vida ante el temor a la muerte.
El guión es espectacular, ganó un oscar por esto en 1987. Es muy divertido ver como termina la película y las diferencias y similitudes que existen con el principio. También se escuchan los pensamientos en off, algo que queda muy bien y no se me ocurre otra forma de haber dado a conocer las ideas. Tal vez no tiene tantos pasos de comedia como otras películas de Woody Allen, pero esta bien, es más un drama romántico que una comedia romantica.
Casi siempre se escucha música clásica que cambiando de acuerdo a los personajes que enfocan. Juega mucho con el pasaje de música real a incidental. En una escena, ellos golpean el tocadiscos y la música cambia de acuerdo a las acciones.
Los planos son los que ya nos tiene acostumbra este director; secuencias muy largas que duran toda la escena, aunque esta vez hay más cortes que. por ejemplo, en "Manhattan".
Se llama Hannah y sus hermanas para darle un nombre novelesco, poético, pero podría llamarse "April y sus hermanas" o cualquier otro nombre de la familia. Es más, Hannah es la que menos conflicto tiene.
Pueden verla completa en youtube.


martes, 31 de julio de 2012

Manhattan, 3 martines

Comedia romántica escrita, dirigida y protagonizada por Woody Allen. La historia muestra la evolución de la relación de Allen y Diane Keaton, la misma pareja que en "Annie Hall" y "Sleeper".
La verdad que el guión es bastante bueno. La relación pasa de no conocerse, a odiarse, a ser amigos, a ser pareja y a volver a ser amigos. Me hubiera gustado que tenga mas gags de Allen.
La película se hace un poco lenta sobre el final por la falta de música. Las únicas escenas musicalizadas son algunas que no tienen dialogo y que son como sketch por sus remates cómicos y la música divertida.
Esta en blanco y negro toda el film porque la historia es casi clásica y ademas parece como de principio de siglo pasado porque las escenas son de una sola toma, los únicos movimientos son paneos y traveling para seguir a los personajes e incluso aveces estos se salen de plano pero no hay cortes, ellos vuelven a cámara. Esto es muy de teatro. Sobre el final, cuando su relación con Keaton se va terminando e intenta volver con una anterior novia, usa planos más cortos de tiempo y tamaño.Si lo hubiera hecho otro director, hubieran dicho que esta mal, pero como lo hace uno que tiene trayectoria, se lo perdonamos.
Al ser en blanco y negro, la iluminación cobra un rol fundamental. En algunos momentos, cuando caminan por la calle y la cámara los sigue, quedan a oscuras por unos pocos segundos. No se si es porque les salió mal (no creo) o porque lo quisieron hacer muy real y no pusieron iluminación artificial. Una de las mejores escenas es la del planetario, donde iluminan solo el contorno o parte de su cara. También se utilizan muchas siluetas, aprovechando que con el fondo gris queda muy bien. La escena clásica, de ellos sentados viendo el puente de Brooklyn esta hecho así.
Recomendable película que pueden ver en HD en cuevana y en youtube.

lunes, 30 de julio de 2012

Terror en Chernobyl, 2.5 martines

Fui al avant premiere de "Chernobyl Diaries", la película de terror dirigida por Bradley Parker filmada en Serbia (no te animaste a ir a Chernobyl de verdad, cagón).
La historia no es muuuy buena, además que la mayoría se ve en el trailer. El hecho que haya una pareja de hermanos me parece muy trillado, no era necesario.
En cuanto a los planos, en algunos momentos la toma son con cámara en mano que parece ser la subjetiva de un personaje inexistente, pero después cortan a un plano entero de todos los actores y es medio raro ese corte.
La música prácticamente no existe. Debe haber solo dos momentos musicalizados: cuando empieza la parte de terror y cuando se pudre todo en serio, y además es una música como la de "Tiburón", muy obvio; pero esta bueno que lo que siempre se escuchen sean los pasos y la respiración agitada, le agrega dramatismo.
La luz casi siempre esta buena. La iluminación de un sol muerto, triste, acorde al ambiente. Las partes de noche también están bien hechas. Muy oscuro pero se ve; incluso una parte hay negro total que no queda mal. Lo único para criticar es que en un momento intenta hacer un contraluz y no se separa el contorno del personaje de la pared.
Entonces es un 2,5. Para verla en el cine porque sino no da miedo (y en el cine tampoco da demasiado).


domingo, 29 de julio de 2012

Batman Begins, 3 martines

Esta es la primera publicación (o entrada, como le dicen acá), así que me parecía que tenia que ser una película más o menos grosa. Dio la casualidad (después de dos semanas encontré un nombre disponible para el blog) que está es la primera.

Probablemente se estén preguntando por qué vi esta película teniendo en cuenta que tiene siete años y que además ya la vi en su momento. La respuesta es simple: se acaba de estrenar "Dark Knigh Rises" y sinceramente no me acordaba un carajo de lo que pasaba en esta. Por ejemplo, sabía que Liam Neeson era el que había entrenado a Batman pero nada más (no les voy a decir nada pertinente a la trama) y recién me dí cuenta que la actriz que interpretó a Rachel, Katie Holmes, no es la misma que en "The Dark Knight".

Pero pasemos al film en sí. Peliculón dirigido por el genio de Christopher Nolan, escrito por él y David Goyer (pensé que lo había escrito con el hermano, Jonathan, porque trabajaron muchas veces juntos como en el resto de la trilogía de Batman, "Memento" y "The Prestige", pero no).

La estética esta muy buena. Me hizo acordar a los anteriores films del hombre murciélago; incluso fue nominada al oscar por mejor fotografía. El humo en la parte que aparece (no les voy a cagar el final) hace que las peleas esas sean espectaculares, aunque en un momento no sabes cual es Bale y cuales los malo. Y la apariencia de ciudad gótica no se le puede decir nada, osea, es gótica, obvio (sería interesante ver una película de Batman ambientada en otro tipo de ciudad, que pase en Ciudad Gótica, pero que esta se vea distinta).

Tiene actores grosos mal. Christian Bale, Morgan Freeman, Michael Caine, Liam Neeson, Gary Oldman (sabia que estaba en la dos, pero no me acordaba que estaba acá); y ademas no todos hacen papeles tan importanes, aparecen mucho pero Michael Caine es demasiado capo como para hacer de Alfred. Y Morgan tiene la misma vocesita que cuando hizo de Mandela, yo pensé que en "Invictus" la falseaba porque le quedaba re bien al personaje pero no, es así la de verdad.

La historia es bastante buena, la verdad que no le tenía mucha fe a una película de acción, pero es divertido como encuentra la Baticueva, el Batimovil, el Baticinturón. También en cuanto al dialogó no tiene esas frases protocolares incomodas que odio y la relación que muestra con el padre la hace bastante emotiva. Además, tiene esos chascarrillos a la pasada que bue... no quedan mal.

La música: si prestan atención debe haber nada más que media hora no musicalizada. Eso hace que no quieras pararla ni para leer un sms, pero no se hace muy larga ni nada de eso; le agrega un ritmo, una conección entre las escenas que hacen que cuando te fijas, ya quedan quince minutos.

Finalmente es un tres martines porque tiene una buena historia, hay planos que llaman la atención, pero no es tan grande para un 3.2 porque para eso me tiene que emocionar un poco, al fin de cuentas, es una película de pelea muchachos.

Encuesta: Bruce Wayne, ¿pollerudo o no? Come on, Bruno. Vos estabas allá arriba pero caíste un montón cuando la minita te dice "espera, dime quien eres" y te quisiste hacer el poeta diciéndole una frase que ella te dijo una hora antes. Acaso no viste "Spiderman 3"? cuando Tobey Maguire le dice a María Juana quien es se va todo al carajo.

Les dejo el link: http://uploaded.to/file/9zp1ieep/
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